En su edición número 45, La Mole Comic Con celebrada el 18,
19 y 20 de septiembre centro de convenciones World Trade Center de la Ciudad de
México tendrá invitados de la talla de David Lloyd, dibujante de V for Vendetta; Lee Bermejo, dibujante
de la novela gráfica Joker; Jill
Thompson, escritora y artista reconocida por su trabajo en títulos como Sandman y Wonder Woman; el entintador Dexter Vines; Jae Lee, dibujante de Batman/Superman; Babs Tarr, dibujante de
Batgirl, y los gemelos brasileños
Gabriel Bá y Fábio Moon, famosos por su trabajo en The Umbrella Academy y Daytripper.
Sin olvidar la presencia de Enji Night, Jannet “Incosplay” Vinogradova, Dalin,
Cosplay Butterfly y Michael Hamm, cosplayers de talla internacional.
Además de Eric Powell, cinco veces ganador del premio Eisner
por su cómic The Goon, con el que se
lanzó un tiraje de colección del primer número de la serie, traducido al
español.
Otro evento esperadísimo entre los fans es el próximo
estreno de Star Wars: El despertar de La
Fuerza, y en la convención se calentarán motores ya que se contará con la
participación del actor Jesse Jensen, quien interpretó al maestro jedi Saesee
Tiin en Star Wars Episodio II: El ataque
de los clones, y Joel Aron, supervisor de gráficas computarizadas, efectos
e iluminación en Lucasfilm Animation, quien trabaja actualmente en la serie
animada Star Wars Rebels.
TALENTO DE
EXPORTACIÓN
La cultura de los cómics en México ha tenido un gran repunte
en la actualidad exportando artistas dibujantes y coloristas que han trabajado
para grandes compañías como Marvel y DC Comics.
Pero también se han creado nuevos títulos nacionales que han
logrado traspasar lenguajes, como lo explica Elías Ortíz, Content Manager de La
Mole Comic Con, quien comenta a Newsweek
en Español a qué se ha debido este auge:
“Durante mucho tiempo se vivió un hueco en la industria del
cómic, antes habían dibujantes profesionales haciendo Chanoc, Fantomas,
Kalimán, Capulinita, Memín Pinguín, un sin fin de títulos, pero se vino abajo y
entonces a los nuevos talentos les costó más trabajo.”
Sin embargo muchos artistas siguieron picando piedra y
consiguieron prestigio como Humberto Ramos (dibujante de Spider-Man con Marvel)
o Francisco Plascencia (colorista de The Walking Dead, Haunt, Guardians of the
Globe, Spawn y Batman), “este desarrollo fue algo lento para que la gente
pudiera trabajar de manera profesional porque durante 15 años no existieron las
convenciones para educar a los comiqueros. Existieron para la venta de
artículos coleccionables, pero no para la información, los adelantos, y el
contacto con los artistas”, opina Elías.
Pero este auge ha impulsado a que en el presente más
editoriales y artistas independiente se animen a publicar sus cómics, ya sea
autofinanciándose o acercándose a las editoriales que están creciendo.
Y México ha creado más talento como “Edgar Delgado,
colorista de Humberto Ramos, Francisco Plascencia para DC Comic él coloreaba
Batman. Paco Medina, Gerardo Sandoval, David Curiel, podría decirse que hay
poco talento pero muy profesional y en las mejores posiciones”, añade el
Content Manager de esta convención, que se torna como la más grande del país.
MUJERES EN EL CÓMIC
La visita de Jill Thompson (Sandman y Wonder Woman) y Babs
Tarr, (Batgirl) es muestra también de la inclusión femenina en área que en
décadas pasadas tenía un nicho más enfocado a los hombres.
“Esta creciendo mucho (la contribución de mujeres). Ella
(Jill) es de las pocas veteranas que hay actualmente, la verdad es que no hay
tantas, pero sí están surgiendo nuevas. La sociedad se ha vuelto incluyente con
las mujeres y es parte de los cambios buenos de las empresas. Y ellas ya tienen
la oportunidad ahora porque antes los cómics sí estaban muy enfocados a los
hombres”.
EL FUTURO DEL CÓMIC:
LA DIGITALIZACIÓN
Así como en los libros el cómic está migrando a ser digital,
no obstante Elías Ortíz señala que será
parcial: “Hay muchos creadores que por tiempo, espacio o dinero prefiere
publicar en portales digitales, pero definitivamente las personas tienen una
nostalgia enorme por el papel. Además que te firme algún autor un cómic es una
experiencia que no tiene precio, los fans seguirán conservando este nicho”.
ES UN NEGOCIO
REDITUABLE PERO HAY QUE INVERTIR
Con el auge de las películas de superhéroes se ha creado una
especie de época de oro de los cómics, ya que gustan a los espectadores y ellos
buscan el origen de estas historias, lo que hace regresar a leer las
historietas.
Y a la cuestión de si es en México un negocio hacer o vender
cómics, Elías asegura que sí. “Es un gran negocio incluso para las editoriales
en español, aunque hay que corregir algunos aspectos porque el crecimiento
desmedido de repente se descontrolan muchos aspectos, pero sí creo que ha
aumentado significativamente”. “En las ventas se refleja. Por ejemplo, para
Editorial Televisa representa el 40 por ciento de sus ventas cuando antes las
encabezaban TvyNovelas y ahora representan más los cómics que cualquier
revista”.
El organizador de esta convención detalla que se requiere
una gran inversión para traer a los artistas, sus pagos van desde 25 000 a 200
000 pesos, además que por las noticias creen que la violencia en México es
desmedida, “y es que esas son las noticias que ven desde fuera, casi no se ven
las cosas buenas que suceden en el país, pero ya cuando hablamos con ellos y
les platicamos que la violencia no es generalizada en todo el país acceden”.
“Algunos te piden primera clase o garantía de dinero. Hay
muchas situaciones que pasan alrededor de la convención internamente que
ajustamos porque es una inversión millonaria, pero eso nos ha dado el renombre
y ser el mejor evento actualmente de ciencia ficción, cultura pop y cómics en
México”, finaliza el realizador de La Mole Comic Con.